Le Kindlifresserbrunnen (en allemand\u00a0: \u00ab\u00a0Kindfresserbrunnen\u00a0\u00bb) \u00e0 Berne est l\u2019une des \u0153uvres d\u2019art les plus connues et les plus controvers\u00e9es de Suisse. Il date de 1545\/46 et a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9 par le sculpteur Hans Gieng, qui a \u00e9galement con\u00e7u d\u2019autres fontaines bernoises. La fontaine se trouve sur la Kornhausplatz, dans la vieille ville de Berne, et fait partie d\u2019une s\u00e9rie de fontaines Renaissance qui ornent la ville. Elle a remplac\u00e9 une ancienne fontaine en bois et sert d\u2019\u0153uvre d\u2019art publique avec distributeur d\u2019eau. La figure du \u00ab\u00a0Kindlifresser\u00a0\u00bb est une repr\u00e9sentation grotesque qui suscite des interpr\u00e9tations et des d\u00e9bats depuis des si\u00e8cles.<\/p>\n\n
Description de la figure<\/strong><\/p>\n\n La figure centrale de la fontaine est une silhouette masculine surdimensionn\u00e9e, debout et en gr\u00e8s peint, qui tr\u00f4ne sur une colonne. Elle repr\u00e9sente un homme barbu, interpr\u00e9t\u00e9 comme un \u00ab\u00a0ogre\u00a0\u00bb ou un \u00ab\u00a0g\u00e9ant\u00a0\u00bb. Le Kindlifresser tient un petit enfant nu dans sa main gauche et mord dans sa t\u00eate, tandis qu\u2019il porte d\u2019autres enfants dans un sac sur son \u00e9paule. Dans sa main droite, il tient un autre enfant qu\u2019il s\u2019appr\u00eate apparemment \u00e0 d\u00e9vorer. La figure est travaill\u00e9e en d\u00e9tail, avec un corps muscl\u00e9, une bouche ouverte et une expression de cupidit\u00e9 ou de folie. Les enfants sont repr\u00e9sent\u00e9s comme des nourrissons sans d\u00e9fense et nus, ce qui renforce la cruaut\u00e9 de la sc\u00e8ne. La fontaine est peinte en polychromie, ce qui rend la figure vivante et mena\u00e7ante. La colonne est orn\u00e9e d\u2019ornements et de figures qui font r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 des motifs de la Renaissance, tels que des cr\u00e9atures fabuleuses ou des fruits.<\/p>\n\n V\u00eatements et statut de la figure<\/strong><\/p>\n\n La figure porte un v\u00eatement typique de la Renaissance, qui indique un statut inf\u00e9rieur ou paysan\u00a0: un pantalon \u00e9troit, un pourpoint ou une veste \u00e0 manches retrouss\u00e9es et un couvre-chef qui ressemble \u00e0 un chapeau pointu ou \u00e0 un bonnet. Les v\u00eatements sont peints en noir et blanc, avec des accents jaunes, ce qui sugg\u00e8re une origine simple, non noble. D\u2019un point de vue de l\u2019histoire de l\u2019art, le chapeau est souvent interpr\u00e9t\u00e9 comme un \u00ab\u00a0chapeau de Juif\u00a0\u00bb, un couvre-chef m\u00e9di\u00e9val que les Juifs devaient porter en Europe, ce qui renvoie \u00e0 une possible symbolique antis\u00e9mite. Le statut de la figure est ambivalent\u00a0: en tant que g\u00e9ant ou ogre, elle appara\u00eet puissante et mena\u00e7ante, mais ses v\u00eatements sugg\u00e8rent un homme ordinaire, peut-\u00eatre un paysan ou un artisan. Conclusions\u00a0: Les v\u00eatements symbolisent la banalit\u00e9 du mal\u00a0: un homme \u00ab\u00a0normal\u00a0\u00bb qui mange des enfants, ce qui pourrait \u00eatre un avertissement contre les dangers quotidiens. Elle souligne le statut social d\u2019\u00ab\u00a0homme simple\u00a0\u00bb qui exerce le pouvoir et renforce le message moral.<\/p>\n\n Pourquoi un homme et pas, par exemple, un dragon ?<\/strong><\/p>\n\n Le choix d\u2019une figure masculine humaine plut\u00f4t qu\u2019une cr\u00e9ature mythique comme un dragon est important d\u2019un point de vue de l\u2019histoire de l\u2019art. Dans l\u2019iconographie chr\u00e9tienne, les dragons symbolisent souvent le mal ou le diable (par exemple, dans les l\u00e9gendes de Saint-Georges), mais ils sont surnaturels et lointains. Un homme rend la menace plus r\u00e9elle et plus proche\u00a0: il est anthropomorphe, un \u00ab\u00a0homme parmi les hommes\u00a0\u00bb, ce qui accro\u00eet la peur des dangers r\u00e9els. Raisons possibles\u00a0:<\/p>\n\n Conclusions sur l\u2019\u0153uvre d\u2019art<\/strong><\/p>\n\n Le Kindlifresserbrunnen est un chef-d\u2019\u0153uvre de la Renaissance de Hans Gieng, qui repr\u00e9sente la culture des fontaines bernoises. D\u2019un point de vue de l\u2019histoire de l\u2019art, il symbolise les angoisses du XVIe\u00a0si\u00e8cle\u00a0: la famine, l\u2019infanticide ou les figures mythologiques comme Kronos. Les interpr\u00e9tations antis\u00e9mites (Juif en tant que mangeur d\u2019enfants) sont discut\u00e9es depuis le XIXe\u00a0si\u00e8cle, mais ne sont pas prouv\u00e9es\u00a0; la ville de Berne a ajout\u00e9 un nouveau panneau explicatif en 2024 afin de clarifier les interpr\u00e9tations. Conclusions\u00a0: C\u2019est une all\u00e9gorie morale de la banalit\u00e9 du mal, un avertissement contre les dangers soci\u00e9taux et un symbole de l\u2019histoire de Berne. La figure en tant qu\u2019homme renforce la proximit\u00e9 humaine et rend l\u2019\u0153uvre inoubliablement mena\u00e7ante. <\/p>\n\n Liens :<\/p>\n\n https:\/\/www.derbund.ch\/stadt-bern-beschriftet-kindlifresserbrunnen-neu-669942353745<\/a><\/p>\n\n\n